El Centro Cultural Kirchner (CCK) presenta un nuevo ciclo de Artes Visuales: Trova Visual, intervenciones sonoras y conciertos. Esta nueva propuesta, que cruza música y artes visuales, reúne artistas que despliegan sus saberes tanto en las salas de exhibición como en el escenario. El martes 20 de junio a las 20 horas se presentarán Juan Becú y Benito Laren.
Años atrás, la experiencia del Instituto Di Tella hizo coincidir a los artistas reconocidos como «pop» con los náufragos que dieron forma al rock de Buenos Aires.
Luego, el underground de los 80 cruzó en la clandestinidad del café Einstein a los pintores de la transvanguardia con los grupos de la new wave porteña.
Hoy, los artistas visuales tienen tanta influencia de la historia del arte como de la historia de la música pop y, cada vez más, se consagran como anfibios capaces de saltar de la galería y el museo al escenario.
La Trova Visual busca desde un espacio de legitimación fijar esta escena emergente de artistas reconocidos por su trabajo en el campo visual que se afirman también en la escena independiente de la ciudad.
Herederos del desparpajo de Jorge de la Vega y Federico Manuel Peralta Ramos, que incursionaron en la canción a fines de los 60, los trovadores visuales abordan el pop, el rock, el tecno o el folk desde un lugar performático. Los artistas visuales/músicos en escena serán: Juan Becú, Benito Laren como Larenband, Julián Terán, Francisco Garamona, Gastón Pérsico en su versión Heavy Mental y Hana Ciliberti.
«Desde el CCK invitamos al público a participar en manifestaciones multidisciplinarias con distintas actividades de nuestra programación. Trova Visual pone en escena el diálogo entre las artes plásticas y la música, como un intercambio versátil que permite explorar los límites de ambos campos a través de las voces de artistas contemporáneos», sintetiza Gabriela Urtiaga, curadora general de Artes Visuales del CCK.
AGENDA DEL CICLO:
- Martes 20/06 La Cúpula, 20h Juan Becú y Larenband
- Martes 18/07 La Cúpula, 20h Julián Terán y Francisco Garamona
- Martes 15/08 La Cúpula, 20h Heavy Mental Gastón Pérsico y Hana Ciliberti
Curador Invitado: Fernando García
BIOGRAFÍAS
JUAN BECÚ
Nacido en Buenos Aires en 1980 es pintor desde 1997. Artista autodidacta trabajó en los talleres junto a Nicola Constantino y Miguel Harte. Ha obtenido la beca nacional del Fondo Nacional de las Artes, el Subsidio Fondo de Cultura Buenos Aires, Línea Joven, Mención en el Salón Nacional de Pintura del 2012, mención en el Premio Itaú a las Artes Visuales del 2013 y Mención en el Premio Braque 2015. Ha realizado muestras en distintas instituciones del país.
Becú recupera la tradición de pintura gestual y matérica, que los pintores de la Nueva Figuración argentina supieron cultivar, con un espíritu contemporáneo y la libertad y audacia de quien maneja un lenguaje con absoluta fluidez y se permite jugar con el medio. Sus obras toman tropos y estilos de la historia de la pintura y los condensa. Ante todo pintor, Becú también es músico y ha realizado performances en video.
BENITO LAREN
Artista, escritor y realizador de videos argentino nacido en 1962. Cursó dibujo técnico lo cual le permitió conocer los secretos de la geometría y los diversos tipos de perspectivas que aplica en su vasta cantidad de obras ópticas. Se graduó como Técnico químico en 1983, actividad que suma a su obra por medio de la experimentación y combinación de elementos extraños y diferentes.
Su intención, desde que tuvo conciencia, fue ser famoso y rico. Pintando cuadros quizá lo lograría. Entonces, inventó a Benito Laren, y una biografía nueva que sitúa sus orígenes en el planeta Marte. Rechazado en todos los salones o concursos de pintura a los que se presentó, los trabajos del Marciano despertaron el interés de quien dirigía en esa época la galería del Centro Cultural Rojas, Jorge Gumier Maier, que le organizó una muestra.
JULIÁN TERÁN
Artista visual y músico. Cantor y guitarrero. Minimalista alucinógeno. Cimarrón Glam. Hechicero de la canción. Atahualpa Stardust. Chango Farías Bowie. Dirige el sello Run Run Records, archivo digital que reúne las producciones musicales de artistas visuales y explora los vínculos entre ambas disciplinas. Como solista editó cuatro discos en forma independiente, TRANS y TRANSINHABLA en 2016, Litoralísimo en 2014 y su debut homónimo en 2009. Formó la banda Undercolour y el dúo Skinny Warhols con los cuales editó EPs en 2007 y 2013 respectivamente. Actualmente presenta sus canciones folk-glam-psicodélicas en formato triángulo.
FRANCISCO GARAMONA
Nació en Buenos Aires, en 1976. Publicó, entre otros, los libros «Parafern» (Deldiego, 2000); «Carcarañá» (Casa de la Poesía, 2002); «Pequeñas urnas» (Gog y Magog, 2003); «Cuaderno de vacaciones» (Siesta, 2003); «Que contiene láminas» (Gog y Magog, 2005); «La leche vaporosa» (Vox, 2006); «Cosas encontradas en un pupitre», (ByF, 2008); «Pueblo y ciudad llanos», (ByF, 2009) y «Un gabinete móvil» y otros poemas, (Cuneta, 2010). Dirige el sello editorial Mansalva e integra la banda musical Súper Siempre. Con sus canciones grabó «Garamona» (2004); «Mi disco sin tapas» (2007),» El pony infinito» (2008), «Cuentos raros y sueños extraños» (2012), «Las armas dulces» (2012), «Los sentimientos» (2014). Tiene listo un disco donde recrea «El Gusanito» de Jorge de La Vega.
GASTÓN PÉRSICO
Fue becario del Programa de Talleres para las Artes Visuales Rojas UBA/Kuitca (2003-2005). En 2009 obtuvo una Beca Nacional del Fondo Nacional de las Artes. En 2006 recibió el segundo Premio arteBA-Petrobras por Heavy Mental Records, proyecto que propone un cruce entre filosofía contemporánea y heavy metal. En colaboración con Cecilia Szalkowicz participó de CIFO Grant Program 2007, Cisneros Fontanals Art Fondation (Miami) y en la 2da. Trienal Poli/Gráfica de San Juan: Latinoamérica y el Caribe (Puerto Rico 2009).
Expuso individualmente en Nora Fisch Arte Contemporáneo, CCEBA, Instituto Goethe, Belleza y Felicidad, Fotogalería del C.C.Rojas, Mite Galería y, de manera colectiva, en distintas instituciones del país y el exterior. Trabaja en proyectos interdisciplinarios, en formatos diversos como instalaciones, publicaciones o eventos participativos.
HANA CILIBERTI
HANA es Florencia Ciliberti, música y artista visual. Su banda está integrada por Andrea Ciliberti, Mariano Oliva y Leo Salas. Han sido seleccionados para abrir los shows de Coldplay, Laurie Anderson, Roxette, entre otros. Fueron ganadores del Premio Gardel de la música como mejor «Album Femenino Pop», sus canciones han musicalizado películas, y publicidades; se han presentado por todo el país y han sido invitados por el Festival Vive Latino de México con cada uno de sus discos editados: «Fetiche» (2006, Universal), «Señuelos» (2008, Crack/Emi), «Palabras Gastadas» (2011, Emi). Daniel Melero les hizo el disco de remixes «Hana x Melero». En el 2016 Florencia ideó y editó «Otras formas. Artistas visuales hacen música», un disco compilado de canciones hechas por artistas plásticos que incluye a Jorge de la Vega, Federico Peralta Ramos y artistas de la escena contemporánea. Recibió la beca CIA 2012 y 2013. Presentará en vivo como adelanto su nuevo disco.
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